Szklarnia/Opisy warsztatów i prowadzących

Preprodukcja twórcza

Pre-produkcja to najważniejsze narzędzie początkującego reżysera – czas, który pozwala na rozwinięcie kreatywności i solidne przygotowanie do pracy na planie. W trakcie warsztatów omówimy kluczowe aspekty tego etapu, takie jak inscenizacja, casting, praca z aktorem i budowanie wizji reżyserskiej. 

Pre-produkcja jest nie tylko najtańszym, ale i najbardziej efektywnym momentem na dopracowanie szczegółów. Warsztaty pokażą krok po kroku, jak zaplanować działania, by na planie filmowym skupić się na najważniejszym: pracy z aktorem i reagowaniu na zmienne. Uczestnicy dowiedzą się, jak radzić sobie z castingiem, współpracą z aktorami oraz rozwiązywaniem problemów, które mogą pojawić się podczas produkcji. 

Prowadzący:  

Aleksander Pietrzak – scenarzysta, reżyser, oraz twórca inicjatyw kulturalnych (Big Festivalowski, Muzeum Memów). Członek Europejskiej Akademii Filmowej oraz Członek Zarządu Stowarzyszenia Stowarzyszenia Filmowców Polskich.  Absolwent Szkoły Muzycznej II stopnia w klasie fortepianu, oraz Warszawskiej Szkoły Filmowej na Wydziale Reżyserii Filmowej. Jego dyplomowy film „Mocna kawa wcale nie jest taka zła ” oraz krótki film zrealizowany w Studiu Munka „ Ja i mój tata ” zdobyły ponad 20 nagród, w tym nagrodę publiczności na Heartland Film Festival w Indianapolis i w Huesce w Hiszpani.  

W wieku 25 lat zadebiutował pełnometrażową czarną komedią „ Juliusz ”, która zakwalifikowała się do konkursu głównego Festiwalu Filmowego w Gdyni (najmłodszy reżyser w historii festiwalu). W telewizji zadebiutował reżyserując 5 odcinków w powracającym po 10 latach kultowym serialu TVN „39.5 tygodnia ”.  

W sierpniu 2021 do kin wszedł jego drugi komediodramat  „Czarna Owca” (produkcji TVN Discovery). W ostatnim czasie reżyserował również seriale: Planeta Singli (Canal+), Kamera Cafe (Warner TVN), Algorytm Miłości (Canal+), Gąska (Amazon Prime). Obecnie Alek wykłada pre-produkcję w Warszawskiej Szkole Filmowej, prace z kamerą na Akademii Teatralnej, prowadzi audycje w radiu Kampus o nazwie „Ciąg Dalszy Kinematografii”  i przygotowuje kolejne projekty filmowe. 

Korekcja kolorów od A do Z – praktyczne warsztaty dla twórców i twórczyń wideo

Warsztaty dla twórców wideo, którzy chcą świadomie i efektywnie pracować z kolorem w swoich produkcjach. Uczestnicy poznają, czym jest zarządzanie kolorem, oraz nauczą się skutecznej korekcji barw. 

Podczas zajęć omówione zostaną praktyczne zastosowania teorii koloru i jej kluczowa rola w budowaniu spójności wizualnej filmu. Uczestnicy dowiedzą się, jak precyzyjnie dopasowywać paletę barw do narracji oraz jak wykorzystywać łatwo dostępne narzędzia, aby osiągnąć zamierzony efekt. 

Warsztaty to nie tylko nauka technik, ale także okazja do rozwijania własnego stylu wizualnego. Dzięki zdobytym umiejętnościom Twoje produkcje staną się bardziej profesjonalne, spójne i wyjątkowe. 

Podnieś jakość swoich projektów na wyższy poziom i zbuduj swój unikalny język wizualny! 

Prowadzący: 

Igor Podgórski – szkoli z nagrywania, montażu i kolorowania filmów. Produkuje podcasty i filmy marketingowe dla firm. Prowadzi studio wideo w Szczecinie. Tworzy podcast dla filmowców SUPER35. Współpracował między innymi z takimi markami jak Canon, Samsung, TVN, Orange, T-Mobile, Netia, Ernst & Young, Dawtona, Grupa Azoty, Carl ZEISS, Fujitsu, SAP, Obag, EPEE, 3Shape czy Osadkowski. 

Pisanie to gra zespołowa

Przyjęło się myśleć, że pisanie scenariuszy to żmudna i samotna praca. Uczestnicy warsztatów przekonają się tymczasem, że tworzenie historii może być przyjemną grą zespołową. W trakcie zajęć odkryją, jak wspólnymi siłami i w małych grupach, można budować wielowymiarowe, ciekawe i nieoczywiste postaci. Dowiedzą się też, jak uruchamiać swoich bohaterów w scenach, wnosząc w nie wyjątkowe osobowości swoich postaci, ich historie i język. 

Prowadząca:  

Anna Bielak – scenarzystka i konsultantka scenariuszowa, od końca 2020 roku Szefowa Developmentu w Aurum Film. Pracuje koncepcyjnie nad projektami rozwijanymi w firmie. Jest też współzałożycielką warsztatów Atelier Scenariuszowe oraz Script A Story. Wiedzę scenariuszową rozwijała głównie na międzynarodowych warsztatach między innymi: LIM – Less is More, Midpoint – Training for Trainers, Feature Launch i Writers’ Room oraz Six Days of Practice i Script Circle czy Kino Dzieci PRO (obecnie Young Horizons Lab).

Debiutowała w 2023 roku jako współscenarzystka komedii romantycznej i mini-serialu „Na twoim miejscu” w reżyserii Antoniego Galdameza Munoza. Pisany w duecie z reżyserem, Iwo Kondeferem, short „Dzisiaj wszyscy się ukryjemy” miał premierę podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni w 2024 roku, a ich wspólny pełnometrażowy scenariusz „Echo” był finalistą Konkursu Scenariuszowego Script Wars 2024. 

Autor zdjęć – warsztat praktyczny

Warsztat to okazja do poznania pracy autora zdjęć filmowych od podstaw – od złożonego procesu produkcji filmowej po tajniki wiedzy operatorskiej. Uczestnicy dowiedzą się, jak planować wizję wizualną filmu i realizować ją za pomocą narzędzi operatorskich. 

Podczas zajęć każdy uczestnik stworzy swoją własną wizualną historię, wykorzystując język filmu i techniki fotograficzne. Omówimy, jak budować narrację obrazem, pracować z oświetleniem i kompozycją, by oddać emocje i przesłanie filmu. To praktyczne warsztaty, które wprowadzą w świat sztuki operatorskiej, łącząc teorię z działaniami w praktyce. 

Prowadzący: 

Filip Pasternak – zaczął swoją karierę zawodową jako informatyk, ale zaraz później zajął się sztuką operatorską na poważnie. Został przyjęty na studia do Warszawskiej Szkoły Filmowej na kierunku realizacja obrazu filmowego, gdzie dziś jest wykładowcą. Jest autorem zdjęć do takich produkcji jak „Kontrola” (miniserial internetowy z ponad 80 milionami odsłon) czy „Random” z Julią Wieniawą i Maćkiem Musiałowskim w rolach głównych. „Kontrola” doczekała się łącznie aż czterech sezonów współtworzących z Player.pl dostępnych dziś na Maxie.

Oprócz filmów, Filip jest aktywnym twórcą w sektorze reklamowym, odpowiada za zdjęcia do reklam takich marek jak Pocztex, Modivo czy Netflix. 

Partnerem Ogólnopolskiego Festiwalu Filmowego Szklarnia jest Samorząd Województwa Kujawsko-Pomorskiego a także: Kino Centrum w Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu”  w Toruniu, Pers i Fundacja Studio M6.